EL ROMANTICISMO
Contexto socio-cultural
Al idealismo platónico, el clasicismo y el racionalismo, que había marcado las directrices del pensamiento y el arte desde el Renacimiento, suceden ahora el individualismo y el irracionalismo.
Se ponen en duda los valores de la civilización y la cultura urbanas; los principios del bien general, de la certidumbre de los hechos, del orden inmutable…, y se avanza en busca de lo primitivo, lo peculiar, lo exótico…
Se desconfía de la razón, de la patria, de la sociedad, de todas las formas de vida establecidas; y se valora la intuición, la sensibilidad, la libertad…
Europa se ve sacudida por fuertes tensiones ideológicas (tradicionalistas/conservadores, conservadores/liberales…) que desembocan en frecuentes conmociones políticas.
Carácterísticas del Romanticismo
La expresión de sentimientos y emociones subjetivas se convierte en el principio fundamental que inspira el genio creador del artista.
Así, el amor es uno de los temas principales junto a este, la libertad aparece como asunto importante. Se escogen seres marginales y rebeldes como protagonistas: vagabundos, piratas, bandoleros…
El romántico vive sus experiencias de una manera radical: en el amor y en la libertad no se conforma con nada y lleva sus deseos al límite, persigue un amor ideal y una libertad absoluta.
Y de la imposibilidad de ver cumplidos sus anhelos surge una sensación de fracaso que lleva al romántico al desengaño. Vive su frustración de un modo tan intenso que a veces recurre al suicidio.
Otra reacción ante el fracaso consiste en el escapismo: a veces se escogen escenarios remotos en el tiempo y en el espacio para evadirse de la realidad frustrante: Asia, la Edad Media...
Al contrario del Neoclasicismo, se recupera la poesía como género que mejor se adapta a las necesidades expresivas del romántico: la transmisión de sentimientos y emociones de manera exaltada.
Los escritores románticos muestran un rechazo por la imposición de normas; por eso prefieren formas estróficas libres, como la canción, o siguiendo su inspiración crean otras nuevas.
Un estilo sencillo, de fácil comprensión y directo caracteriza la poesía del Romanticismo. Las metáforas y comparaciones son claras y en la sonoridad se prefiere la asonancia. Anáforas, paralelismos y repeticiones, junto a encabalgamientos suaves, son los recursos más utilizados.
El modo más frecuente de enfatizar los sentimientos es su asociación con elementos de la naturaleza: cumbres rocosas, mares embravecidos, vientos huracanados, escenarios nocturnos, llamas de fuego… Las noches de luna llena, escenarios solitarios como cementerios o acantilados son también del gusto romántico.
Al idealismo platónico, el clasicismo y el racionalismo, que había marcado las directrices del pensamiento y el arte desde el Renacimiento, suceden ahora el individualismo y el irracionalismo.
Se ponen en duda los valores de la civilización y la cultura urbanas; los principios del bien general, de la certidumbre de los hechos, del orden inmutable…, y se avanza en busca de lo primitivo, lo peculiar, lo exótico…
Se desconfía de la razón, de la patria, de la sociedad, de todas las formas de vida establecidas; y se valora la intuición, la sensibilidad, la libertad…
Europa se ve sacudida por fuertes tensiones ideológicas (tradicionalistas/conservadores, conservadores/liberales…) que desembocan en frecuentes conmociones políticas.
Carácterísticas del Romanticismo
- Contenido
- Exaltación del Yo.
- La libertad y el amor como grandes temas.
- Aspiración de lo absoluto.
- Desengaño, frustración y fracaso.
- Evasión en el tiempo y en el espacio.
La expresión de sentimientos y emociones subjetivas se convierte en el principio fundamental que inspira el genio creador del artista.
Así, el amor es uno de los temas principales junto a este, la libertad aparece como asunto importante. Se escogen seres marginales y rebeldes como protagonistas: vagabundos, piratas, bandoleros…
El romántico vive sus experiencias de una manera radical: en el amor y en la libertad no se conforma con nada y lleva sus deseos al límite, persigue un amor ideal y una libertad absoluta.
Y de la imposibilidad de ver cumplidos sus anhelos surge una sensación de fracaso que lleva al romántico al desengaño. Vive su frustración de un modo tan intenso que a veces recurre al suicidio.
Otra reacción ante el fracaso consiste en el escapismo: a veces se escogen escenarios remotos en el tiempo y en el espacio para evadirse de la realidad frustrante: Asia, la Edad Media...
- Forma
- La poesía como género predilecto
- Desprecio de las normas
- Sencillez en el estilo
- Elementos de la naturaleza
Al contrario del Neoclasicismo, se recupera la poesía como género que mejor se adapta a las necesidades expresivas del romántico: la transmisión de sentimientos y emociones de manera exaltada.
Los escritores románticos muestran un rechazo por la imposición de normas; por eso prefieren formas estróficas libres, como la canción, o siguiendo su inspiración crean otras nuevas.
Un estilo sencillo, de fácil comprensión y directo caracteriza la poesía del Romanticismo. Las metáforas y comparaciones son claras y en la sonoridad se prefiere la asonancia. Anáforas, paralelismos y repeticiones, junto a encabalgamientos suaves, son los recursos más utilizados.
El modo más frecuente de enfatizar los sentimientos es su asociación con elementos de la naturaleza: cumbres rocosas, mares embravecidos, vientos huracanados, escenarios nocturnos, llamas de fuego… Las noches de luna llena, escenarios solitarios como cementerios o acantilados son también del gusto romántico.